Wie lange dauert es vom ersten Ton einer neuen Studio-CD bis zur Veröffentlichung? Wie lange sitzt ihr daran?

Arndt:

"Angefangen haben wir mit "Der Neue" bereits im März diesen Jahres, die Hauptstimme für das Lied "Domino" habe ich als letzte unserer Aufnahmen Ende August eingesungen. Natürlich ist es abhängig von der Anzahl der Stücke, die auf eine CD kommen sollen, aber wenn ihr fragt, wie lange sitzt man an den Aufnahmen dafür, passt als Antwort eigentlich immer: Unfassbar lange und länger, als man denkt! *lacht* Ein riesiger Aufwand, alleine, was die Disposition angeht.

Einen Aufnahmeplan zu schreiben, wer von uns Fünfen wann ins Studio geht, Rücksprache zu halten, ob es dann auch frei ist, stets den Überblick zu behalten, ob alle Spuren eines bestimmten Stücks komplett aufgenommen worden sind, das ist logistisch eine ziemliche Herausforderung. Dankenswerterweise hat sich William darum gekümmert, dass wir hier den Überblick behalten. Neben der künstlerischen Umsetzung zusammen mit Jan-Hendrik Herrmann, unserem musikalischen Coach, der bei einigen Songs mitproduziert hat.

Bei a cappella versucht man ja häufig durchs Singen einen Sound insbesondere für CD-Aufnahmen zu kreieren, der so klingt, als würde man eigentlich Instrumente benutzen. Man muss also relativ viel Aufwand darauf verwenden, einen Effekt zu erzeugen, damit hinterher beim Hören der CD alle sagen: „Und das alles ohne Instrumente? Nur mit Stimme und Körper?! Toll!" Könnte man eigentlich auch gleich Instrumente benutzen. Nur dann wär es halt nicht mehr a cappella!*lacht*

Das bedeutet aber auch, dass die Stücke für die CD neu oder verändert arrangiert werden müssen, weil es einfach mehr Stimmen sind?

Arndt:

"Bei fast jedem Stück gibt es zusätzliche Stimmen, die nur für die CD eingesungen wurden. Wir möchten gerne, dass ihr euch auch nach dem vierten oder fünften Mal Hören unserer CD darauf freut, musikalische Dinge zu entdecken, die ihr beim ersten Mal vielleicht noch nicht wahrgenommen habt.

Bei Konzerten hast Du als Besucher zusätzlich zum Klang noch die optischen Eindrücke, die Zwischenmoderationen, das Zusammenspiel von uns Fünfen auf der Bühne. Das hast Du auf CD nicht. Daher wollen wir, wenn ihr es euch zu Hause anhört, etwas mehr liefern."

Macht Dir das eine oder das andere denn mehr Spaß – also Bühne oder Studio?

Arndt:

"Es macht beides Spaß. Nur ist im Studio die Herangehensweise eine andere. Da ich auch vor meiner Basta-Zeit in anderen Projekten als Studiosänger tätig war und ich als Sprecher und Synchronschauspieler mit der Arbeit im Studio vertraut bin, war es für mich keine große Umstellung.

Bei manchen Titeln habe ich allerdings erkannt, dass ich sie im Studio für die CD anders einsingen muss als live auf der Bühne. Ein gutes Beispiel dafür ist der CD-Titelsong „Domino“, der ja etwas an das Phänomen der singenden Mönche aus dem Jahr 2008 erinnert. Wenn ich Domino so eingesungen hätte, wie ich es live singe, dann hätte es für die CD nicht funktioniert. Wenn das Ganze wirklich als musikalischer Scherz und als Parodie wahrgenommen werden soll, nämlich, dass es an die Stücke von Michael Cretu erinnert, die in den 90ern unter dem Projektnamen "Enigma" erschienen sind, also an geistlich klingende Musik, unterlegt mit tanzbaren Beats, dann war klar: Das muss auf CD die Mischung sein zwischen einem Beat, der nach Plastik-Pop klingt und sehr geradem Leadgesang ohne Vibrato."

Gibt es ein Lied, welches ihr am häufigsten einsingen musstet oder welches euch im Studio die meisten Probleme bereitet hat?

Arndt:

*überlegt* "Bei einigen Stücken war es eine Suche und ein kreativer Prozess. So haben wir z.B. einige Zeit nach einem Sound für "Domino" gesucht. Das Stück hatte ja bereits am 3. Oktober 2013 in Kaarst Premiere. Danach wussten wir, dass es live funktioniert. Aber wie sollte es auf CD klingen? Wir mussten also dem Song ein Soundgewand schneidern, damit es auch auf CD überzeugt und nach Haute Couture klingt! *lacht* Ich mag es, was sich Ekki Maas, unser Produzent da ausgedacht hat.

Auch bei „Es muss nicht alles kompliziert sein“ haben wir uns zunächst herangetastet. William hatte zuerst eine Idee, die wir dann doch so nicht umgesetzt haben. Eine Inspiration war „Barbara Ann“ von den Beach Boys. Da sind ja mehrere Personen im Hintergrund zu hören, die lustig durcheinander reden, Partyatmosphäre. Plötzlich fängt einer an zu singen, nach und nach steigt einer nach dem anderen ein, bis zum Schluss die ganze Meute fröhlich gemeinsam singt. So haben wir uns das für "Es muss nicht alles kompliziert sein" auch vorgestellt. Das war aber dann nicht so umzusetzen, wie wir uns das gedacht haben.

Bei anderen Stücke dagegen war es ganz klar, dass sie auf der CD genau so klingen sollten wie live im Konzert. Zum Beispiel bei „Es ist nur a cappella, doch ich mag es" - eine kleine Verbeugung vor diesem Musik-Genre und eine musikalische Liebeserklärung an diese Art, miteinander nur mit der Stimme zu musizieren."